Alain Gagnol : l'animation est un moyen comme un autre de raconter une histoire

A l'occasion du 8e panorama du cinéma français, Alain Gagnol, scénariste et réalisateur de cinéma d'animation, a fait le déplacement en Chine pour rencontrer les cinéphiles chinois. Lors de son séjour à Beijing, M.Gagnol a accordé une interview exclusive à China.org.cn sur son premier long métrage Une vie de chat.

China.org.cn :Pouvez-vous nous présenter votre parcours? Qu'est-ce qui vous a conduit à l'animation?

Alain Gagnol (A.G.) : J'ai fait une école de dessin à Lyon avec comme projet de devenir auteur de bande dessinée, et c'est le hasard qui m'a conduit à Folimage, où j'ai travaillé comme animateur durant de nombreuses années avant de réaliser un premier court-métrage.

China.org.cn : D'un point de vue graphique, Une vie de chat est une franche réussite. On ressent nettement l'inspiration de grands peintres pour les modèles des personnages et les couleurs adoptées. Pouvez-vous détailler vos choix esthétiques?

A.G. : Une vie de chat est une coréalisation. J'ai travaillé sur le scénario, et Jean-Loup Felicioli est le graphiste. Le dessin que l'on voit à l'écran est issu de son univers. Il a fait les Beaux-Arts en souhaitant devenir peintre, et il n'était pas particulièrement intéressé par l'animation. Cela explique les influences qu'il emprunte à Matisse, Modigliani, Picasso et la peinture flamande. Ce sont des influences qui sont néanmoins très inconscientes, car il ne travaille pas avec des exemples de tableau sous les yeux. Il s'agit davantage d'idées absorbées au fil du temps et qui ressortent quand il travaille son style.

China.org.cn : Au niveau des techniques d'animation utilisées, quelles sont les particularités d'Une vie de chat par rapport aux autres productions?

A.G. :D'un point de vue technique, nous sommes en réalité très classiques, puisque nous travaillons encore à la main, sur feuille, avec des crayons de papier. Nous utilisons l'ordinateur pour la mise en couleurs. Une des particularités du studio Folimage est que nous utilisons beaucoup le crayonné pour les jeux de lumière. C'est une technique qui demande un grand travail, car tout est fait à la main avant d'être scanné pour y incorporer les couleurs. Ce travail à l'ancienne est la marque de fabrique de notre studio.